Паула Модерсон-Бекер: "Първият съвременен изпълнител на жената" получава своя Doodle Due

С цветна страница на домашната страница в четвъртък, Google отдава почит на художествената кариера на художника-експресионистка Паула Модерсон-Бекер на 142-ия си рожден ден. Макар че не е съвсем домашно име, Модерсон-Бекер е изключително влиятелна фигура в историята на изкуството. Подобно на съвременниците си Пабло Пикасо и Анри Матис, Модерсън-Бекер е по подобен начин новаторски художник, който помага за изграждането на основите на модернисткото движение.

Модерсон-Бекер е роден на 8 февруари 1876 г. в Дрезден, Германия. Тя е формално обучена в класически техники като реализъм и натурализъм, но изоставя художествените конвенции за ранното си образование в по-късните си картини - определящ атрибут на модернистките художници.

Трагично е, че Модерсън-Бекер е живял едва на 31-годишна възраст, когато е починала от следродилна емболия през 1907 г. Но тя е компенсирала краткостта на кариерата си с плодотворна ръка; само през 1906 г. нарисува над 80 картини

За цялата си работа Модерсон-Бекер е пренебрегван в историческите книги. Първото й широко признание в Съединените щати дойде едва през 2013 г., когато историкът на изкуството Даян Радицки публикува: „Паула Модерсон-Бекер: Първият съвременен артист на жената.” Според Радицки, Модерсън-Бекер е липсващото звено в историята на 20-ти век. век ранен модернизъм.

В интервю с „Ню Йоркър“ през 2013 г. Радицки очерта стилистичните елементи, които направиха Модерсън-Бекер такъв динамичен художник, като я заклеймява с „смели експерименти в предмета, цвета, моделирането и четката“. Тези видове техники формираха скелето, върху което Модерсон -Бекер, заедно с Пикасо и Матис помогнаха да се създаде нов артистичен жанр.

Както отбелязва Радицки, работата на Modersohn-Becker не е само забележителна за технически иновации. Съдържанието на нейните картини също представлява радикално отклонение от традицията. Тя е първият художник, който рисува женски горен автопортрет, и се фокусира върху домашни теми, които са били пренебрегвани от художниците на времето: жена, кърмеща, не-сантиментален поглед към майката, която държи дете. Това не означава, че само рисува женската форма. Modersohn-Becker показва широка гама, рисувайки всичко - от натюрморти и пейзажи до портрети и флорални парчета.

Модерсон-Бекер е и талантлив писател. Нейните писма и дневници, които бяха събрани и посмъртно публикувани от Кърт Волф (който също публикува Кафка), се радват на по-голяма популярност в Европа в началото на 20-ти век от нейните картини. Според Радицки това е, защото те са показали съвсем различна страна на нейната личност, енергична и пакостлива. Това прекъсване накара хората да игнорират картините на Модерсън-Бекер и продължават да изнемогват в относителна неизвестност за следващия век. „Читателите очакваха картините да са сладки като писмата“, казва Радицки. - Но те са открили, че са по-здрави и не знаят точно какво да правят с нея. Тук винаги е била между пукнатините.

Може би с одобрението на Google Паула Модерсон-Бекер се доближава до своето законно място в художествения канон.