Уди Алън, Както винаги, прави нов филм, "ирационален човек", и цитира себе си

Понякога като тези - появата на ежегодния Ню Уди Алън филм - човек се чуди за борбата на новоизлюпения Алън, нищо неподозиращо да присъства на един от новите му филми на дата, без никакъв опит с предишната си работа; може би това е единственото нещо в местния театър.

Какво ще направи той или тя? Колко непредпазливо и странно изглеждаше? Ще има ли смисъл? Може би просто ще се слее с множеството инди-герои, които се движат през местните театри на arthouse на редовни, задържащи се за няколко седмици. "Добре, ето ни", ще си помислят двадесет минути, "нов филм на някой пич, който се опитва да спре чувствителността на Роб Райнер и пухкавите братя Коен. Не беше страхотно."

Но предполагам, че в този момент повечето хора, които отиват на филмите на Уди Алън, отиват, защото са виждали други филми на Уди Алън. Боб Дилън също продава новите си албуми. Следователно тяхното гледане на тези ритуални филми от късния период, които според него винаги прилича на Алън, за да си припомни, че е живо и карие, да поддържа ежедневната си структура чрез постоянна работа, е неразривно свързано с тяхното разбиране. на по-универсално любимия си каталог от края на 60-те, 70-те и, в по-малка степен, 80-те години.

Колкото по-задълбочено познавате миналото на Алън, толкова по-лошо се чувства да се върти в един от новите му модели. Филмите на Уди Алън от последното десетилетие станаха по-сериозни и със сигурност себе си -сериозно, отколкото по-леката храна от началото на 00-те. Дори и при по-скорошни абсурдистки състезания Полунощ в Париж, псевдо-интелектуалните и референтните претенции лежат на повърхността повече, отколкото в големите му стари пуканки (Любов и смърт, Sleeper, Всичко, което винаги сте искали да знаете за секса … и т.н.) Референциите бяха изцяло изиграни за смях; те също бяха гарнирани, а не център, на филмите.

Неговата последна работа (е, тази от последните няколко десетилетия) все повече навлиза в неговите мании на кариерата с филмите на Бергман, Достоевски и, знаете, Фройд (все по-малко). Ако не е един от тях, това е някой друг литературен източник; дори 2013 г. Син жасмин, вероятно най-добрият му филм от години, беше по същество интерполация на Трамвай, наречен Желание, в режим на лятна продукция на Шекспир със съвременни времеви комплекти и костюми.

Най-големият проблем обаче е, че толкова много от новите филми на Уди Алън изглежда са събрани от бита (или големи мостри) от предишните филми на Уди Алън. Тъй като тези филми се чувстват нови, това е благодарение на екипите от актьори, които сглобява, но досега дори вдъхновени изпълнения на големи имена са станали традиционни и изненадващи.

Най-новото на Алън, Ирационален човек, с участието на Хоакин Финикс, Ема Стоун и изненадващия специален гост Паркър Поузи, не е изключение от тези правила. На първо място, това е кулминацията на Престъпление и наказание манията Алън е имала от десетилетия; вездесъщият роман е по същество архетипът на историята - поне във втората половина на филма. Самосъзнателният, морално конфликтният убиец е от съществено значение и за двете години Престъпления и престъпления и 2005 г. Matchpoint, и ще го намерите и на други места, ако копаете по-дълбоко. Отношенията между по-младата жена и по-възрастния мъж, разбира се, са навсякъде в каталога му - това почти се разбира. Но по-конкретно отношенията на Стоун с очи на Джил Полард и философията на Финикс Абе Лукас като увлечен и уязвим, самозаблуден, интелектуално превъзходен и сексуално неудържим професор са направени от филма на Алън от Бергман-апинг от 1992 г. Съпрузи и съпруги, Проблемът на Поузи, който също е увлечен от Финикс, се занимава с случайната изневяра, която е почти непрекъснато приспособление в каталога на Уди.

За да бъдем по-конкретни, филмът е наполовина набоковска академична любовна история, наполовина спирална прежда, която се върти около екзистенциалния ужас на професора на Феникс и възможното психично заболяване. В крайна сметка, за да се справи с тези раздразнително мъгливи въпроси, той решава да убие неприятен съдия, към който няма известна връзка (предполага се, че това ще подобри живота на един непознат със златно сърце, жена на средна възраст, която чува да се оплаква от корумпирани престъпления на съдията в ресторант). След като е извършил този конкретен "смислен акт" (с цианид в ОА чашата на съдията след тренировка), Финикс преживява подновена похот за живот; предишното му Шаденфройде и импотентност се излекува. Въпреки това, благодарение на малките фишове (много нечувствителен заговор - той е видял да тръгва в нечетен час сутрин, той предсказва случайно времето на отклонение, той е видял да го краде от химическата лаборатория и т.н.), той е хванат, въпреки че вярваше това беше перфектното престъпление. Да, това са Расколников, хора.

Ирационален човек е много самосъзнателно проектиран като светла тъмна комедия. Единственият въпрос е, че е плато Гуру на любовта нива на необвързан; планираният хумор едва се намира, макар че знаете, че е предназначен да бъде там. Това е вероятно защото Финикс е почти прекалено добър за актьор за сценария. Той очевидно играе срещу акцентите на редовете до известна степен, опитвайки се да им даде естествен, безразсъден акцент и да скрият обичайната хипер-зашеметяване, която пречи на сценариите на Алън. С други думи, той отказва да бъде резервът на Алън, което е почти невъзможно да се избегне за водещи мъже в последните филми (Алън мъдро се поклони от тази роля малко след това време, той се опита да ни накара да вярваме, че Шарлиз Терон има главата. -По-токчета за него). Ако тук има шеги, той отказва да ги предаде. Какъв хумор има в странните му лицеви тикове и вечната му интоксикация през по-голямата част от филма.

Истинският комичен герой тук е Поузи, като измъчен професор, който се нуждае от промяна - който вижда Финикс и свободния му дух като магически килим, който може да я отнесе далеч от мъките на нейния досаден, безлюден брак. Поузи играе това по подходящ начин, и тя е майстор на острото комично време. Стоун също има моменти, но жалко нещо и за двете роли на жените е колко далеч пада (дори по стандартите на Алън) от преминаването на теста на Бехдел: това е, че едва ли има момент във филма, където и женският герой е не се обсъжда или хиперболизира след професор Лукас, доминиращото мъжко олово. Тяхната непреклонна мания е централна за техните герои; без него те едва ли съществуват. Знаем малко за Джил Стоун, който получава същото време на екрана като Хоакин, с изключение на факта, че е добър ученик и свири добре пиано (ако е малко дървено). Чувства се почти смущаващо късоглед - дори и за Алън - да не се е опитал да направи дори и малко по-добре с тези герои, присвоени на такива квалифицирани актриси (невъзможно е да си представим как биха ги носели бившата, по-малко приспособима муза на Алън - но можете да проверите Вики Кристина Барселона за да получите някаква идея).

Поне, Ирационален човек е по-лек от нормалното драматично преживяване на Алън, а не като задушаващо глупаво и напълнено с дрънка като нещо подобно Лъжичка. Краят (смъртта на Хоакин) също е умен, който няма да разваля тук, в случай, че някак си се преместите да видите този филм. Но подобно на много други, той притежава всички докосвания, които изглежда, до този много късен момент в кариерата си, Алън никога няма да може да премине отвъд.