С „Лунният басейн на Radiohead“, Том Йорк е Джеймс Джойс от поп музиката

С дебюта на новия албум на групите, Басейн с лунна форма пуснат на възторжени отзиви от фенове и критици, Том Йорк за пореден път потвърди мястото си в историята на музиката като един от най-иновативните изпълнители, които някога са записвали песен. напълно да разбера какво, по дяволите, става в албума.

SPIN Нажежен преглед каза цялото Басейн с лунна форма привлече без усилие към миналото на Йорк и „се появява като възприемана, филигрирана, дължина на албума - искрено човешка въздишка, fortysomething въздишат, с всичките си страхове, изпитания и изтощения, които средната възраст може да натрупа. ”Разбира се, списанието отвори прегледа си, признавайки, че албумът е доста„ объркващ ”.

Същото е и в индустрията; слушателите са нарекли новия албум на Radiohead блестящ, но труден. Това е допълваща критика, която е последвана от Йорк през цялата му кариера, правейки го фигура за модерни музикални учени. Цялата му дискография изглежда казва, че изкуството не трябва да е лесно да си струва.

Привързаността на Йорк към изкуството по неговите термини привлича вниманието върху кариерата на друг неразбран титан в своя жанр: Джеймс Джойс, ирландецът, който издига всекидневния живот до хипнотично съновидение, което направи монументално дори и времето за къпане. И двамата мъже са прекарали - в случая с Йорк, все още - живота си в отчаяно търсене на нещо оригинално, за нещо, което светът никога не е виждал, и двамата мъже постигат целите си с апломб.

Те се разбиха на сцената като брилянтна, но относителна

Публикуван през 1914 г., Джеймс Джойс Дъблин беше дебютната работа на писателя, колекция от разкази за различните жители на родния град на Джойс. Докато романът със сигурност съдържаше следи от начинаещия гений на Джойс, той беше достъпен, но съвсем реалистичен поглед към дъблинците, от детството чак до гроба.

Свободно свързаните истории бяха едновременно сплотено изражение на философията на Джойс, че един момент може да провали цял живот. Тази вълнуваща идея беше увита в лесно смилаема колекция от приказки, които четат като литературна версия на Жицата, но с по-малко наркотици и по-малко насилие (но също толкова интриги).

Нека да преминем напред почти осем десетилетия до 1993 г. и издаването на дебютния албум на Radiohead, Пабло Мед, измъчващо, дръзко, блестящо влизане в музикалната сцена. Независимо от това, уникалният звук на групата е в този момент, Пабло Мед все още е комерсиален удар, защото, както Търкалящ се камък Казвам: „солидните им мелодии и песни по хор приличат на поп-апликацията.“

По пътя си Джойс доказа, че е способен да достави нещо ново, което все още е дълбоко вкоренено в литературните конвенции на онова време. Междувременно Йорк и Радиохед постигнаха същия подвиг Пабло Мед, Така че, след като докаже, че са толкова добри, колкото и съвременниците си, беше време да се получи експериментален.

И двамата са обсебени от творческия си процес

И Йорк, и Джойс имат съвсем различен подход към това, което означава "експериментален", но и двамата художници привличат творчеството от собствения си творчески процес.

След като Джойс намери признание след публикуването Дъблин, той го проследи две години по-късно от, знаете ли, изобретяването на съвсем нова литературна техника: поток от съзнание, в който той се опитваше да постави в думите приливна вълна от мисли и емоции, които съставляват всеки момент от мисълта до момента. съществуване. Витрината за тази литературна революция беше Портрет на художника като млад мъж дълбоко лична приказка за младо ирландско хлапе, което мрази баща си и просто иска да избяга от дома си, за да може да се сдобие с изкуството си.

Това е странно мета история, която използва потока на съзнанието на Джойс, за да разкрие както собственото си измъчвано възпитание, така и действителния произход на литературното устройство. На всичкото отгоре, има и много стари училищни академични справки, които изискват докторска степен по класиката да усвои правилно.

И все пак, обжалването на Портрет веднага беше сграбчен от учени от деня. Х.Г. Уелс пише за книгата: "Това е мозайка от назъбени фрагменти, които всъщност правят с изключителна завършеност растежа на доста потаен, въображаем момче в Дъблин."

За доказателство за същото в кариерата на Том Йорк, можем да погледнем към първите две версии от Басейн с лунна форма, “Изгори вещицата и“ Сънувам. „Изгори вещицата“ вече е затънала в сравнения с настоящата бежанска криза, която може да бъде подходяща.

Не може обаче да се отхвърли фактът, че „Изгори вещицата“ сериозно предхожда тази криза. Текстовете разказват по-интимна приказка. Рефренът “Burn the Witch” може също толкова лесно да бъде за самия Йорк, тъй като е креативен човек в един нечувствителен свят. Имайте предвид, че във видеоклипа това е аутсайдерът, който в крайна сметка се запалва от местните жители. Това може да се отнася и за бежанците (и вероятно това е така), но като се има предвид кариерата на Йорк, също не е неразумно да се мисли, че песента е лична.

И ако „Мечтаенето“ не е за какво е да бъдеш роб на творческия процес, ще изядя шапката си. Ето тържественото видео, режисирано от П.Т. Андерсън, с участието на блуждаещия Том Йорк:

Видеото и песента работят заедно. Йорк се скита по серия от врати, водещи до непредсказуем лабиринт от обикновени хора и места, пеене, “Дневници / Те никога не се учат” и провъзгласяване, че той е “Щастлив да служи”, преди ефирният Йорк да се скита в планински пейзаж. глас назад, повтарящ (донякъде зловещо), "половината от живота ми."

За творчеството (и затварянето на това)

В интервю за 2013 г. Йорк каза за Пазителят „Мисля, че художниците могат да влияят само чрез правенето на музика, която предизвиква хората, възбужда ги и ги обръща. Музиката, която повтаря онова, което познаваш в непрекъснато намаляващата деривация, която не е предизвикателство и не стимулира, заглушава ума ни, нашето въображение и способността ни да виждаме отвъд ада, в който се намираме.

За разлика от това, повече от век по-рано през 1902 г. Джойс пише: „Поезията, макар и очевидно най-фантастична, винаги е бунт срещу изкушението, бунт в известен смисъл срещу действителността. Той говори за това, което изглежда фантастично и нереално за тези, които са загубили простите интуиции, които са изпитание за реалността."

Тези два цитата установяват задачата, която всеки човек поставя пред себе си. Целта е една и съща: да се създаде нещо ново и чудотворно, което живее в контекста на ежедневието. Писано е, че „колкото повече художникът се отклонява от нормата и се впуска в собствената си личностна случайност, толкова по-малко разбираеми ще бъдат продуктите на такъв творчески процес.“

В същността на този цитат е, че Том Йорк и Джеймс Джойс са направили своя отпечатък, като хора, които непрекъснато се гмуркат в разрива между установеното - и това, което е възможно в рамките на човешкото въображение.