7-те най-добри артисти, работещи в момента

Всеки е чувал за стимпанк, научно-фантастичният поджанр, вдъхновен от парната машина на 19-ти век. Е, можеш да хвърлиш цялата тази къдрава Викториана през прозореца. Запознайте се с dieselpunk, по-младата, по-силна естетика, която взема своите сигнали от Втората световна война и оръжията от началото на Студената война. Dieselpunk е насилствен, суров, индустриален и може би малко по-подходящ за света, в който живеем.

Самият термин бе въведен през 2002 г. от двама различни дизайнери: Люис Полак, когато описваше новата си игра Деца на Слънцето и Anders Blixt същата година, когато обсъждаха собствената си RPG, Лемурия.

Благодарение на интернет, субкултурата излезе през последното десетилетие, развивайки нишова общност, която прегърна dieselpunk, давайки на стария индустриализъм нов живот в един свят на огромни машини и герои с тежки нокти. Има много американско чувство, че трябва да се откажете. Томе Уилсън, автор на “Dieselpunk: Ретро фючърси на всички американски години на деко”, пише в кратко есе, че писатели и художници, които са вкопани в dieselpunk преди да има име за него, са “създаване на бъдеще, подхранвано от духа на Джаз възраст."

Разбира се, повечето от нас са noobs към тази сфера на научната фантастика. За пример, вижте някои от най-добрите визуални артисти, които изследват света на dieselpunk.

1. Алехандро Бурдисио

Burdisio поставя футуристичен завъртане на dieselpunk, създавайки светове, където колите, камионите и дори сградите от 60-те години излитат във въздуха с модернизирана технология за навиване. Вижте повече от работата му на страницата си във Facebook.

2. Сам Ван Офлен

Много от произведенията на Офлен изобразяват изкривена версия за това как хората и обществото са се справили с един нов, останал свят, където индустрията се е превърнала в фокусна точка, около която се върти човечеството. Той успява да постигне хубав баланс между ужасяващ и абсурден, провокативен, но хумористичен. Вижте повече в неговия уебсайт.

3. Кийт Томпсън

Томпсън взема вдъхновението си от Втората световна война, като обмисля какви изобретения биха могли да бъдат реализирани, ако хората може би са имали малко повече време - и са били само на няколко градуса по-луди. Вижте повече на неговия уебсайт.

4. Стефан Прохачка

САЩ не са единствената страна, в която dieselpunk е популярна. Русия е видяла, че собствените си художници се стремят към големи индустриални образи. Като гъвкав художник, Прохачка е добре запознат с преместването назад и напред от детайлни пейзажи и пейзажи на дизелово състояние до интимни портрети на неговите жители. Неговата dieselpunk колекция може да бъде намерена на неговата Deviant Art страница.

5. Алексей Липатов

Липатов представя по-мека страна на дизелпанк - там, където човечеството на хората блести по-ярко от това, което показват другите художници. Това е по-топъл поглед към една версия на света, където обвързването с високотехнологични машини не означава да станеш едно. Вижте повече от творчеството на Липатов в неговата страница Deviant Art.

6. Том Флойд

Майстор на целулоза, комиксите на Флойд “Captain Spectre” са силно повлияни от dieselpunk - и са длъжни да повлияят на всеки друг визуален артист, който ги проверява. Отидете на неговия уебсайт, за да научите повече и да прочетете за някои от приключенията на Spectre.

7. Валдемар Казак

Изкуството на Казак представя dieselpunk вероятно най-реалистично - какъв би бил светът, ако просто беше възприел по-обсесивно очарованието от епохата на Втората световна война. Dieselpunk не трябва да бъде дистопичен ад за хора на Земята. Тя може просто да бъде алтернативно отражение на свят, който не е твърде различен от нашия. Повече за творчеството на Казак можете да откриете на неговата страница Девиант Арт.