Дали „страшните истории, които се разказват в тъмното“ научават децата да се страхуват от книгите? Не точно.

„Във всичките ми книги това, което правя, е представяне на материал за възрастни по начин, който децата могат да разберат. Децата са толкова усъвършенствани, че работи за тях.,, Това, което ме увлича, е, че с ужасния материал ще мислите, че ще бъдат измъчвани. Но те не са. Те са освежени. ”- Алвин Шварц, 1988

В продължение на десетилетия журналистът, авторът и фолклорната натрапчива трилогия на Алвин Шварц Страшни истории за разказване в мрака, която Гилермо дел Торо сега планира да се адаптира към филм, е уплашила и заинтригувала децата на основното и средното училище навсякъде. Онези от нас, които са израснали през 80-те и 90-те години, ще си спомнят ярко задъхано прелистване на книгите в купчините на нашата местна библиотека - тоест, ако са разрешили книгите на склад. Трите тома в поредицата на Шварц - с техните разлагащи се духове, серийни убийци, отрязани крайници и преследвани пейзажи - са сред най-широко забранените книги на всички времена. Серията е класирана на първо място в списъка на американските литературни общества на най-често наричаните книги в страната от 1990 до 1999 г. и # 7 през 50-те години.

Добре как е страшните истории, които се разказват в мрака, детска книга pic.twitter.com/M4QamK4cj6

- призрачен кек (@whereskayleigh) 19 септември 2015

Силният ефект от тези томове в ранните им издания е поне толкова дълъг, колкото и спектралните, рисувани с въглен илюстрации на художника от Минесота Стивън Гамел като предмет на Шварц. Споменът за гротескните цифри на Гамел - от жената с гнездото на паяка в лицето й от „Червеното петно“, до кървавата глава на „Мей вратовръзка-Тай Уокър“, към ръката в „Чудната колбаса“, която се храни - е неизличим за всеки, който дори е погледнал през книгите.

Макар Random House да защитава оригиналните издания от години, те публикуват отново Страшни истории на 30-тата годишнина от първия том през 2011 г. с нови, тонизирани илюстрации от Brett Helquist, до ужас от неотдавнашните родители, които някога са били фенове (просто проверете коментарите на Amazon).

Това са класическите издания на книгите Schwartz, на които Страшни истории: Документален филм фокусира. Проектът, който понастоящем е в производство, се води от продуцента, режисьора и разказвача Коди Мейрик, специалист по детско развитие и образование, базиран в Чикаго, и за първи път документалист, който смята, че книгите на Шварц са пример за това какво е здрави и прогресивни стимули за младия читател. По-рано тази година проектът на Мейрик беше подпомогнат от кампания за масово финансиране. Макар че Мейрик не е постигнала желаната цел, той се завръща с продукция и се стреми към издание за 2016 година.

Ето какво трябваше да каже Мейрик за обещаващия си проект.

Тази снимка от СКРИВНИ ИСТОРИИ, КОИТО ТРЯБВА ДА СЕ ПОЗОВАВА В ТЪМНОТО, ще ми даде кошмари като дете. Уф. pic.twitter.com/hmG6YLYquU

- Мат Брадли-Чирги (@MatWBT) 10 октомври 2015 г.

Какво ви накара да помислите за книгите на Шварц като предмет за документален филм?

Замислях да направя документален филм за значението на детските книги и грамотността на децата. В идеалния случай се нуждаете от входна точка. Израснах с тези книги точно като много други хора. Когато видях, че това е много популярна книга, в която има много деца, които четат и се интересуват от изкуството - заедно с факта, че това е една от най-забранените книги от последните 30 години - изглеждаше като перфектна история, а перфектно заглавие, за да удари у дома идеята, че книгите четат материята. Книгите помагат на децата да се оформят в това, което стават. В този случай ги интересува фолклорът и изкуството, което естествено ги привлича. Те не са израствали като убийци или месарски хора и са ги слагали в хамбургери. Те са израснали до художници, музиканти, историци и писатели.

Едно нещо, което ми се струва интересно за тези книги като по-възрастен човек - аз просто преглеждам оригиналните си копия за първи път от много години - е фолклорният елемент и детайлът, с който Шварц цитира източниците си в индекса. Той говори много за регионалния произход; например „Големият пръст“, който се развива предимно в южните щати. Били ли сте се занимавали с фолклор или сте говорили с фолклористи, много време, докато правите този филм?

Интервюирали сме фолклористи и планираме да проведем повече интервюта. Осъществяването на връзки с дългата история на призрачен фолклор е наистина важно. Мисля, че отдава почит на книгите, като ги поставя в контекста. Смятам, че тези книги са нещо като приказките на Грим на нашето време. Подчертавайки факта, че тези истории са част от нашата култура, наистина удряме факта, че те са важни и не трябва да бъдат цензурирани. Също така ми е приятно да направя тези връзки и да направя предистория на някои от приказките, с които израснахме.

Коя е най-интересната информация, която научихте при изготвянето на документалния филм?

Досега имаше доста. Не знам дали искам да дам най-голямата и очаквам, че ще има още. Но този, който идва на ум, се споменава в ремаркето: Алвин Шварц наистина обичаше факта, че книгите му бяха забранени. Вниманието към цензурата в училищата и библиотеките едва започваше да се оформя по времето на неговото преминаване в началото на 90-те години. Американската библиотечна асоциация наистина започна да проследява и изготвя списъци в средата на 80-те години на миналия век, когато книгите му започнаха наистина да излизат. Но Алвин го обичаше и си мислеше, че това е голяма публичност. Затова се радвам да използвам книгата му като чудесен пример за това, което цензурата отнема от децата.

Има ли история или няколко истории, които сте посочили като тези, които повечето хора споменават, когато говорят за книгите?

Всъщност бях доволен от факта, че няма нито един или двама, за които хората веднага се сещат. Бях изненадан. Хората, които са израснали с книгите, приемат, че всеки е предпочитан от този или онзи, но между историите и илюстрациите открих, че има поне дузина, които са циментирани в съзнанието на хората през годините. Странно е, че един от най-известните не е технически в Страшни истории книги. Това е историята на лентата В тъмна тъмна стая още една колекция на Alvin Schwartz, която Барбара Шварц (съпруга на Алвин) разглежда като четвърта книга. Тя е предназначена за по-млади читатели. Но този човек е изскочил доста.

"Харолд," "Чудната наденица", "Детегледачка", "Големият пръст", "Високите лъчи", "Песента на Hearse", "Новият любимец на Сам", "Домът на обитателите"… има много, които изникнаха и много материал за работа.

Разговаряли ли сте със Стивън Гамел и всички други, занимаващи се с производството на оригиналните книги?

Интервюирахме Барбара Шварц, Бетси Джонсън и Даниел Шварц (съпруга, дъщеря и внук на автора) и планирахме интервюирането на повече членове на семейството. Ние подредихме интервю с д-р Гари Алан Файн, който е известен фолклорист и учен, който говори с Алвин преди много години и се споменава ясно в изходния материал на третата книга. Бихме искали да интервюираме редактори на книгите, въпреки че много от тях вече не са наоколо. Винаги е било важно да се получи вътрешната история на тези книги и тяхната история колкото е възможно повече.

Що се отнася до Стивън Гамел, той досега е отказал да бъде интервюиран и никога не е бил интервюиран. През 2011 г. публикува собствена книга и изглежда, че не е направил нито едно интервю за това - само един кратък видеоклип на ръката му, който илюстрира един от героите от книгата. Той е първият човек, към когото се обърнах и поканата ще остане там.

Пожизнените фенове на книгата в моята обща възрастова група, които говорих, за да се чудя как точно са дошли - просто избор да поставят тези странни илюстрации в текста. Дали някой очакваше реакция? Можете ли да хвърлите светлина върху това?

Алвин Шварц има последната дума, кой илюстрира книгите му. Стивън Гамел беше уважаван и награждаван илюстратор по времето, когато книгите бяха събрани, така че той беше естествен вариант - издателят донесе Гамел, за да илюстрира книгите. Така че изглежда, че е станало по обичайния начин, когато книгите на децата се сглобяват от издател. Алвин много харесваше илюстрациите, но се оказа, че и издателите са го направили. И те се продаваха много добре. Противоречията изглежда само допринасят за популярността. Не изглежда някой да е бил твърде загрижен по това време. Трябва да имате предвид, че голяма част от него не се е запазила до 90-те години, след като Алвин бе починал.

На какъв етап сте в производството на документалния филм?

Вече сме на половината път, така че има още много работа. Част от причината за пускането на ремаркето сега е да подхванем подкрепата, да ни позволи да покажем, че има интерес към този документален филм, и затова можем да съберем оставащите средства, за да завършим това нещо.

Имате ли в предвид прозореца за освобождаване?

Всяка стъпка ни води по-нататък, но в този момент не мога да обявя конкретно време. Мога да ви насоча към няколко подобни документални филма, които отнеха няколко години, но накрая те завършиха нещата и вече са достъпни. Аз съм реалистичен за процеса, но и много ангажиран. Барбара Шварц отбеляза, че се надява, че ще я извадим до нейния 90-ти рожден ден. Аз гледам 2016 като 35-та годишнина, така че би било хубаво да го завърша дотогава.