Аниматорът "Войните на клонингите" Спирос Циоунис се връща към гръцките си корени

Тази статия първоначално се появи на Zerply. От Виктор Фусте.

Художник-сценарист Спирос Циоунис е 18-годишен ветеран от анимационната игра, която ще пусне първия си независим късометражен филм. Проектът, озаглавен Тези гърци…!, е за културната разлика между родната Гърция и Америка, където той понастоящем живее. Има и бар.

Това бележи голямо отклонение от снабдяването на Дарт Моул с ръмженето. Циоунис говореше за оставянето на DreamWorks и Индустриалната светлина и магия да вършат собствените си дела.

Да започнем с основите - колко дълго сте работили в индустрията, в какъв капацитет и какви са целите ви с този филм?

Аз дойдох от Гърция в САЩ на 17 години за колежа. Участвах в USC за филмови класове и след това се прехвърлих в CalArts, за да се специализирам в анимация.

След дипломирането си започнах да работя за Индустриална светлина и магия още през 1998 г. Обучих се по компютърна анимация, но исках да се съсредоточа върху историята, така че се преместих в Лос Анджелис и работех в екипи за разработване на истории в Sony и DreamWorks Animation, наред с други, филми като Стюарт Литъл, Кунг Фу Панда, Пчелният филм и Шрек завинаги, Накратко посетих и Лайка, за да работя Коралайн *.

През 2008 г. се върнах в Lucasfilm, за да работя Войните на клонингите - пищно телевизионно шоу, което спечели 4 Emmys и избута технологията в инструментите за визуализация. Почти по същото време на много от нас в бранша стана ясно, че скоро ще има възможност за създаване на сложни компютърни анимационни продукции изцяло в интернет и това най-накрая ще направи медията по-достъпна и достъпна за по-независими режисьори, не само няколко огромни студиа.

Бях се качил на една кратка история, наречена - Гърците …! които аз отправих към група колеги. Мисля, че фактът, че са видели, че подготвителната работа е направена, е вдъхновила много от тях да се присъединят и така успях да започна изграждането на екип.

Какво е вдъхновило първоначалната идея за „Тяхните гърци“ и как се е развила тя по време на производството?

"Тяхните гърци" е историята на Норман - самотен, работохолик, който не може да спи, защото гръцката таверна под неговата спалня разклаща съседството с шум и музика. Целият филм е за това, че той слезе долу, за да ги затвори.

Историята е вдъхновена от контраста между моето гръцко и американско преживяване. Като грък знам как да хвърля парти. Като американец, намирам себе си, че работя дълго време в много по-регламентирана култура. Тези две страни се борят в мен толкова дълго, колкото мога да си спомня.

В идеалния случай историята за всеки филм трябва да бъде напълно разгърната преди началото на производството. На следващата линия, всяка стъпка на производство се превръща в възможност за плюс оригиналните идеи. Това се прави с анимация или настроение при осветление и FX, например. Предизвикателството е да се запазят всички тези подобрения в съответствие с оригиналните намерения и да се запази историята спонтанна въпреки многократните повторения.

Какво ви накара да създадете свой собствен късометражен филм в личния или професионалния си живот? Дали тази идея беше нещо, върху което работихте от известно време или беше реакция на нещо конкретно?

Бях разочарован от това, което почувствах, като стагнация в индустрията. Както споменах по-рано, моето мнение е, че повече от 20 години след въвеждането на сложни компютърни технологии и цялостен бум в производството на индустрията все пак има сравнително малко творчески, оперативни и технологични иновации. Многократно съм изпитвал огромен потенциал във всички тези области в големите студиа, които рядко намират израз.

Възможността, която моят екип и аз видяхме да правим нещата по различен начин, дойде от извън студийната система. Най-вече от предприемаческия свят на района на залива, който досега е направил навик да идентифицира индустрии, които са устойчиви на промените и ги разрушава.

Не искам да се оплаквам от студийната система сама по себе си - имам забавна кариера в нея от години. И за това съм благодарен. Просто смятам, че това е от полза за всички, за да имат неиндустриални алтернативи във всяка област. Малките гъвкави компании, рамо до рамо с големи инфраструктури, които се фокусират върху намирането на нови начини за правене на нещата.

Някои от вашите колеги започнаха да използват Artella, за да изградят производствените си тръбопроводи с разпръснати по целия свят таланти. Бихте ли говорили за предизвикателствата и ползите от монтирането на производството по този начин?

Разработихме нашия тръбопровод независимо от Артела. Едва наскоро осъзнахме напредъка на другия и сме в контакт. Изглежда, че Артела изгражда голяма платформа в правилната посока и ние винаги търсим възможности за сътрудничество. Предпоставка за това е чрез нашия процес "Тяхните гърци" става по-твърдо, което най-накрая започва да се случва. До неотдавна беше борба да се извадят всички части от тръбопровода заедно.

И двамата споделяме едни и същи надежди по отношение на това, което може да се подобри в индустрията.

Най-голямото предизвикателство сега няма нищо общо с разпределения модел и всичко, свързано с факта, че се опитваме да измъкнем нещо ужасно амбициозно с екип от доброволци. Това означава, че всеки работи по време на производството. Опитвате се да мотивирате такъв екип, да събирате малки вноски с бавни темпове и да ги свържете заедно в едно цяло е супер трудно.

Ако производството е изцяло финансирано и следователно работи на пълен работен ден, считам, че нашият разпределен модел ще бъде обект на подобни ползи и предизвикателства, които професионалните разпределени екипи вече изпитват в редица други индустрии. Разпределеният модел е добре проучен досега. Заключенията са, че в зависимост от това дали някои аспекти се управляват правилно, разпределеният екип може или да преизпълни традиционния модел, или да направи по-лошо. В основата на това предизвикателство стои въпросът за „социалната дистанция“.

Какво е най-големият урок, който научихте досега в производството на „Тяхните гърци“?

Бихте ли направили нещо различно, ако трябваше да започнете отначало?

Бих могъл буквално да напиша книга за уроците, които моят екип и аз сме научили. Най-голямото вероятно ще бъде, че пищното, високо качество, компютърната анимация е зашеметяващо сложен процес. За да постигнете нещо независимо, не можете да влезете в него със студийния манталитет на „О, това, което обичам да правя, е само творческата част. Другите ще се погрижат за останалите ”. Тя изисква поне фундаментално разбиране за почти всяка стъпка от пътя (особено ако сте водещ). Някои хора се налага да изпълняват множество разнообразни задачи в сравнение с голяма организация, където много хора трябва да изпълняват единствено високо специализирани такива.

Какви бяха целите ви за този проект?

Нашата цел е компютърната анимация да не бъде „залепена” по два конкретни начина:

• Тематично анимацията не трябва да бъде просто семейно забавление за децата. Тя може да управлява целия спектър от разказване на истории и да достига до всякакъв вид публика.
• Анимациите не бива да се заключват зад стените само на няколко големи студиа. Творческите и дори технологичните иновации е по-вероятно, когато по-талантливите независими екипи имат шанса да разкажат своите истории и да достигнат до нова публика.

Пожелавам на екипа, с който работя "Тяхните гърци" да допринесете за тази визия, като завършите късометражния филм като доказателство за това, което е възможно. Ако успеем, ние се надяваме да сме показали, че имаме капацитет и талант да се справяме професионално с такива продукции. Или като разказвате историите, които самите ние сме страстни, или като помагаме на други независими, или и двете.

Някакви съвети, които имате за някой, който има свой кратък филм, който искат да произведат?

Бъдете строги по отношение на оценката на вашите ресурси и капацитет и тези на вашия екип. След това се уверете, че разбирате какво точно ще изисква вашата продукция и дали това ще бъде добре обработено от това, което можете да си позволите.

Тази статия първоначално се появи на Zerply. От Виктор Фусте.