Вижте Импресионисти и Картини на Автопортрет от Първия конкурс RobotArt

Как изглежда автопортретът на един робот? Това е само един от въпросите, повдигнати от провокативния конкурс RobotArt, който включваше 25 робота, произвеждащи творби в стилове, вариращи от литература до импресионизъм, дори с намек за абстракция. И с финализиране на кандидатурите, първият хост на кандидатите се доказва, че са способни да задържат собствените си места в най-големите бутикови галерии в центъра.

Част от отговора на критиците, които твърдят, че един робот-художник може само да бъде чисто отражение на своя програмист, конкурсът насърчи представянето на роботи от художници, които бяха в състояние да добавят уникален проспект към техните платна. Общественото гласуване на най-доброто произведение в съдържанието вече е отворено, а победителите трябва да бъдат избрани на 15 май. В конкурса има примери за всички различни видове робо-арт, така че скочете и помогнете на любимата си да спечели титлата. Художникът-шампион спечели $ 100,000, благодарение на Андрю Конру, основател на FriendFinder (и, да, AdultFriendFinder), за да дарят на училища или благотворителни организации, които поддържат художествени технологии.

Един от първите участници в състезанието, за да претендира за артистична величие, e-David, произвежда импресионистични портрети и картини от върха на дългата си, роботизирана ръка. Металическата заплаха може да рисува в 24 цвята и използва собственото си усещане за светлина, за да генерира образи, отделяйки се от диктата на нейното кодиране.

Има и Picassnake, който предизвиква повече от Джаксън Поллок, отколкото Пабло Пикасо, с неговия раздразнен и нестабилен подход към произведенията на изкуството. Роботът чете QR код, след което рисува заедно с музиката, която му помага да определи точно какво да създаде. Тази музикална променлива позволява на Picassnake всеки път да произвежда уникална работа. Но без никакви особено красиви творения и до голяма степен произволен подход към рисуването, крайното творение идва като малко тъп.

Екип от Карнеги Мелън създава робот, който работи съвместно с човек, за да генерира синтетични картини. Роботът ръководи четката, но крайният контрол остава при човека, който може да преодолее командите на машината просто поради тяхната по-голяма сила.

Друг кандидат също замъглява линиите на роботизираната и човешката живопис. Роботът на тълпа художник, както подсказва името му, тълкува плановете за неговите картини. Един програмист може да избере един шаблон за работа, но след като шлюзовете се отворят, контролът над робота става изключително демократичен. В демонстрациите, макар че схемата на шаблона никога не изчезва напълно, тя попада под барабан от тролинг, включително, разбира се, свастики, пишки и теории за конспирация 9/11.

Дизайнерите дори споделиха видео на кибер атака на своята платформа, където хакерите успяха да заобиколят интерфейса, за да изпратят инструкции директно на робота. Публикуването на фрази като „Моето изкуство не е вандализъм“ и „Спрете подтискането на изкуството“, хакерите принуждават машинния художник да произведе политическа замазка, насочена или към самия робот, или към останалия свят, който разглежда това ново художествено движение като нелегитимно.

Що се отнася до автопортретите, единственият участник в конкурса, който се опита, беше Ван Арман, чийто робот превърна неговия образ в картина.

Както става ясно от това състезание, младото движение се развива и с известна финансова подкрепа е намерило както инвестиции, така и вдъхновение. Може да нямаме Пикасо или Поллак в надпреварата през тази година, но тези момчета са така 20-ти век.