Как VFX Arists помогна "Ден на независимостта: възраждане" дъжд смърт

Във филми като Ден на независимостта, Вдругиден и 2012 Роланд Емерих е направил масивна (и често разрушителна) визуализация на своя отличителен белег, а в продължение на 20-годишна кариера в Холивуд е създал множество иконични кинематографични поредици. Директорът е възприел същия подход с последното си катастрофа, Ден на независимостта: възраждане, връщане към жанра извънземна инвазия. За да помогнете на най-големите изстрели активизиране, Emmerich се обърна към своите често срещани сътрудници за визуални ефекти, наблюдател на визуалните ефекти Фолкер Енгел и продуцент Марк Вайгер от Uncharted Territory, който действаше като център за координиране на ефекти от няколко студийни доставчици по целия свят. Ето някои от най-големите снимки, които тези производители създадоха.

Сингапур се разбива и Лондон губи своите забележителности

Когато нова чуждестранна майка удари земната атмосфера, тя започва да предизвиква всякакви хаоси. За да забави, корабът изстрелва антигравитационни двигатели и образува собствена гравитация, която причинява смучене и повдигащо движение, което опустошава места на Земята, включително Сингапур и след това Лондон. Този хаос е организиран от едно от големите имена в унищожението на визуалните ефекти: Scanline.

За да изобрази точно това, което се случва в Сингапур, Scanline трябваше да отиде в града и да вземе хиляди референтни снимки. Специфични зони бяха изследвани и с промишлени скенери LIDAR, така че студиото да може да реконструира сгради в CG, след което да ги унищожи. Художниците са изработили CG елементите от проучванията и фотографиите по начин, който може да им позволи да бъдат умело разбити и разкъсани.

Основно предизвикателство в изобразяването на унищожението бе да се прочетат всички фини детайли. Първият опит на Скренли всъщност е довел до твърде много дим и отломки, нещо, което кара директора да поиска да бъде леко намален. - Роланд ни каза, че иска да види снимка, където има голямо парче земя и куп сгради, които все още стоят на парчето земя - каза супервизорът на визуалните ефекти на Скайнлайн Брайън Грил. обратен, „Ние взехме от това много графичен подход. Роланд обича силуети, така че лесно можете да видите формата на нещо, лесно можете да разпознаете какво гледате.

Резултатът от промяната в гравитацията, който унищожава Сингапур и други части на Азия, означава, че всички тези отломки след това се връщат надолу, така че това е Лондон и други градове, които носят тежестта на това. Scanline, отново, е отговорен за унищожаването на няколко добре познати забележителности в столицата на Англия, включително London Eye и London Bridge, чрез придобиване на референтна фотография там.

"Това беше почти кухненска мивка, всеки актив и забележителност, които потенциално бихме могли да открием там", признава Грил. - Роланд искаше да види - и отново беше много графичен - много кораби, много контейнерни кораби, много круизни кораби, много самолети, коли и лодки. Всичко, което можем да направим, за да покажем графично това дъжд от доста Азия в Лондон."

Приливна вълна от Тексас

До брега на Галвестън, Тексас, един от героите от първия филм, Юлий (Джуд Хирш), свидетелства, че огромната приземяваща пръст на майката е ударила водата и носи със себе си също толкова огромна приливна вълна. Scanline, която от години разработва собствена система за симулация на вода, наречена Flowline, също пое тази последователност.

Самият пръст е бил построен с дължина около 18 километра. "Толкова е голям," обяснява Mohsen Mousavi, ръководител на визуалните ефекти на Scanline, "че когато удари водата, количеството маса, което всъщност избутва напред, е толкова огромно. Има и огън и дим от цялата атмосфера. Така че не само се занимавахме със симулацията на водата, която е огромна, но в същия изстрел имаме огромен, огромен обем огън и дим, който е симулиран. И тогава ще има и контейнерни кораби и отломки.

Софтуерът Flowline на Scanline позволява на изпълнителите на ефекти в студиото да видят много бързи изображения с всички физически правилни (макар и донякъде артистично насочени) движения на водата, нейната прозрачност и получената пяна. "Това е, което отличава Scanline", предлага Мусави, като е в състояние много да повтори и направи много различни версии и да има много бързи обрати."

Разрушаване на Луната

Ден на независимостта: възраждане започва с пристигането на ново оръжие в станцията за отбрана на Земята на Луната. Студиото VFX MPC изработи 300-метровата оръдия, заедно с няколко лунни превозни средства, лунен буксир и лунна база, която в крайна сметка е опустошена от извънземното корабче с емблематичен зелен лазерен взрив.

За сцени на актьорите, избягали от хаоса, плочи с живи действия бяха заснети срещу синия екран, само с частични комплекти и актьорите на жици, за да симулират гравитацията на луната. "Веднага след като експлозиите започнат да преминаваме към CG цифрови двойки", очертава ръководителят на визуалните ефекти на MPC Сю Роу. "По време на снимките ние сканирахме и снимахме актьорите в детайли, за да можем да ги копираме в костюмите на CG."

Унищожаването на лунната база позволи на MPC да използва своя персонализиран инструмент за унищожаване на CG. Това се нарича Кали и се възползва от нещо, наречено „анализ на крайните елементи”, за да се получи реалистично напукване, раздробяване и общо поглъщане. "Това е наистина мощен инструмент", казва Роу. Веднъж настроени, атрибутите на материалите се определят и когато се добавят физиката на експлозията, тя създава наистина добри резултати."

"Направихме много изследвания на повърхността на Луната и как много слоеве на лунните почви ще се рушат", добавя Роу. „Учил съм геология в училище, така че изрекох това и се уверих, че сме визуално правилни. Имаме изстрели, при които лунните скали и отломките летят във въздуха и се рушат пред камерата точно както луната вдига ципове.

Хванат в листата

В първия Ден на независимостта, извънземните са били практически кукла-създания. Този път бяха реализирани цифрови версии, способни на много повече движения. Извънземните колонисти и войници бяха създания на CG от Image Engine, които прекараха месеци в изработване на страшните същества, пълни със специална система за динамика, за да анимират своите пипала.

В една конкретна последователност, група пилоти-изтребители разбиват земя в тъмна и атмосферна среда, докато атакуват извънземното майчинство. Те трябва да преминават през водата до кръста сред извисяващи се извънземни растителни видове. Това беше пълно CG, ”казва Мартин Кълпит, ръководител на визуалните ефекти на Image Engine. - А в листата имаше над 500 000 растения с различен мащаб и размер. Те също бяха симулирани в басейни с вода, заобиколени от мъгла, и бяха обвити в обемни светлини с летящи насекоми. Актьорите трябваше да преминат през всичко това, докато взаимодействаха с извънземни войници на КГ.

За да приведат извънземните в живота, аниматорите на Image Engine имаха свои костюми за заснемане на движения в студиото си, които бързо можеха да влязат и да използват, за да блокират движението. Въпреки извънземните, които нямат наистина очи (но само очни гнезда), лицевата анимация е наистина важна част от последния поглед, според Culpitt. „Едно от най-важните неща, когато се занимавате с героите, е лицето: едно от първите неща, които гледате, когато се приближавате към друго човешко същество или животно, е лицето. Това е инстинкт. Има един страхотен изстрел, в който се сближаваме много с лицето на извънземни колонисти. Виждате ноздрите, които пламнат и дишат по лицето и наистина е доста страшно, защото просто се чувстват толкова живи.

Атака в Зона 51

Огромна битка в Зона 51 между извънземните и човешките сили, на земята и в небето, изискваше безброй визуални ефекти от Cinesite. Това включва извънземни бойци, оръжия, тълпи от КГ и среда.

Така например, средата на Район 51 беше събрана от 120 отделни активи, които след това бяха принудени да създадат около 125 000 обекта. Тъй като битката бушува, Синезит трябваше да направи промени в тези обекти. „Необходимо е да се създадат четири прогресивно повредени версии на сградите, заедно с експлозии, димни перила и следи от изгаряне, тъй като тя е унищожена от заобикалящата ги битка”, обяснява Холгер Вос, ръководител на визуалните ефекти на Cinesite.

Корабът на извънземната кралица, включен в битката, е 5 километров актив, който Cinesite също е построил. Само моделът с ниска разделителна способност на кораба беше четири милиона полигони, които студиото се разрастваше с подробни зони, заснети от изстрел. „Основното предизвикателство за кораба беше илюзията за мащаба“, казва Вос, „така че проектирахме сложна серия от геометрични мрежи и арабески по целия кораб на базата на референтен материал на градските разрушители в първия филм. Това наистина даваше на кораба убедително усещане за огромност.

Вземане на извънземни по въздух

Човешки и извънземни бойци роят в огромна борба, която се случва в извънземното майсторство, което само по себе си обхваща Атлантическия океан. Цифровият домейн се справи с кадри, вдъхновявайки се от прочутите бойни изяви, показани в първия Ден на независимостта. "Макар че този филм включва съвсем нов uber-mothership," казва д-р Ханжи Танг от Digital Domain, "той все още има същите стилистични елементи като пин-триковете на зелена светлина и вдъхновени от повърхността навици."

Освен преустроените извънземни и човешки бойци в борбата с кучета, основното предимство и предизвикателство за околната среда беше майчинството, което служи като фон за всички действия. Всеки изстрел беше детайлизиран в зависимост от това колко близо е действието към километърния кораб.

След като произведохме няколко последователни борби Играта на Ендър Цифровият домейн е добре подготвен да подходи към сложната последователност чрез внимателно хореографиране на действието.Отбелязва, че Танг: „Ефекти като човешки и извънземен лазерен огън трябваше да имат ясни и разпознаваеми погледи, за да разпознаят действието в иначе хаотична сцена. Техният цвят и външен вид се ръководят от оригиналния филм."

Alien Queen получава означава

Климатичната битка на филма открива, че защитниците на Земята поемат кралицата-чужденец между солените апартаменти и базата на Район 51. Тези снимки бяха обработени от Weta Digital, която всъщност трябваше да направи две същества: огромната 4-крайна 140-футова кралица, която първо срещнахме в рамките на майката, и още по-голямото същество от 220 фута, което тя става, когато се качи в био -механичен екзоксит.

Един от най-предизвикателните аспекти на кралицата, освен частичния си биолуминесцентен вид и сложните пипала, беше просто нейният размер. "Всяка стъпка в пустинята на солените площи е еквивалент на взрив на разтвори", обясни Мат Айткен, ръководител на визуалните ефекти на Weta Digital. "Тези земни симулации за взаимодействие трябваше да бъдат променени далеч от физически правилните настройки, за да се намери правилния баланс между продажбата на мащаба, докато е все още динамичен."

Кралицата не е нищо, ако не е определена и това също е част от подхода на Wetas към анимацията, правейки я изчислителна и жестока. „Нейната анимация на лицето е сведена до минимум,“ спомня си Дейв Клейтън, ръководител на анимацията, „затова езикът на тялото й е единственият начин да разкаже историята на всеки изстрел. Нейният дизайн ни позволи да я вкараме в някои наистина динамични и интересни пози. Тогава бихме могли да използваме многото й пипала, за да подобрим нейния силует и да покажем настроението й, като котешка опашка.

В една от най-динамичните снимки на Alien Queen тя преследва училищен автобус. Въпреки, че хеликоптерът на автобуса е заснет за истински, Weta Digital завърши създаването на снимката изцяло с CG, пълна с цифрови двойки за вътрешността на автомобила и няколко симулации на ефекти за разрушаване на земята и щита на кралицата. “Стрелбата беше сложна и беше в производство на Weta Digital от ранните ни дни на проекта до около седмица преди да приключим шоуто”, отбелязва Aitken.