Как "Книгата на джунглата" направи своите животни изглеждат толкова реални с революционна VFX

Малка, колоритна птица трепери на екрана в началната сцена на новата адаптация на Дисни на Книгата за джунглата, приканвайки публиката в митичните диви места с очарователно чуруликане и ясно послание от страна на режисьорите, което означава: "Виж какво можем да направим сега!"

Режисиран от Джон Фавро, който направи първите два филма от Iron Man, тази версия на Книгата за джунглата, която заема от карикатурата на Дисни от 1967 г. и от оригиналния роман на Ръдиард Киплинг, поставя нов стандарт за животинските CGI животни. Снимана изцяло на звукова сцена в центъра на Лос Анджелис, тя е нещо като хибрид въплъщение и Кой постави Роджър заек с един човешки изпълнител, заобиколен от анимирани същества - разликата е, че всички усилия са били направени, за да подлъжат публиката да повярва, че животните са истински. Много хора бяха изненадани да научат, че тигърът в хит филма на Анг Лий Живота на пи е CGI, и Книгата за джунглата умножава тази визуална магия многократно.

Водена от спечелилия Оскар режисьор на визуални ефекти Роб Легато, който ръководеше новаторската работа въплъщение Дисни и няколко къщи на VFX създадоха нов стандарт за реалистичен CGI, като тласкаха технологични граници и целенасочено се ограничаваха творчески.

"Всеки иска да знае дали има някакво изобретение, като" Купи тази кутия и ще изплюе истински снимки ", но това съвсем не е така - каза Легато обратен, "Това е наистина вкус и умение и желание да го направя по този начин."

Вместо един невероятен софтуер, Disney и партньорите му - включително MPC и WETA на Питър Джаксън - изискват няколко стъпки, за да създадат своите невероятни образи. Всичко беше заснето на звукова сцена, с 12-годишния Нийл Сетхи, който играеше Маугли, взаимодействайки с няколко редки подпори и сини прегради, за да представя земни маси и други препятствия в джунглата.

„Ние придвижвахме Неел и имахме хора, които имитираха животните, с които той говори, за да можем да видим жив дигитален композит от Нейл с диалога с мечката или други животни, така че ние създадохме очи за него, за да ги гледа“, Легато обяснено. "Това беше по същество изстрел, а след това взехме това отделно на основата на план и го повторихме на сцената, защото ни харесваше тази снимка, харесваше композицията."

Както можете да видите във видеото по-горе, от Сетхи се изискваше да направи много малко действия, тъй като колкото повече добавиха към физическата среда, толкова повече трябваше да се премахнат, когато влязоха в дългия пост-производствен процес.

- Имаше малки подпори, с които да взаимодейства, но тъй като животните са взаимодействали със средата, в която е бил, и ще хвърля сенки върху нея, за да погълне напълно физическата среда с реалния джунгла, отнела и щеше да бъде така или иначе - каза Легато.

Те бяха малко изнервени, когато ставаше дума за възпроизвеждане на движенията на животните. Disney вече не позволява на екзотични животни да участват в ателиета, за да подпомогнат изследванията на аниматорите, завършвайки десетилетна традиция, която обхваща производството на Дъмбо да се Цар Лъв, Това означаваше, че аниматорите трябваше да работят с референтни снимки и видеоклипове, което създаде пречка в усилията им да възпроизведат реалния живот.

"Трябва да имаш воля или желание да кажеш" ОК ", не искам да ухажвам с компютъра, искам да симулирам реалния живот, как се движат нещата и защо се движат", обяснява Легато, отбелязвайки, че всичко зависи от движението на челюстта на животното беше ограничена от естествени граници. - Веднага щом реалистично, забележите също, че ако животното не е точно, ако някой мисли, че ще бъде по-забавно да се движи малко по-бързо, отколкото животното може да се движи, можете да го вземете веднага, защото сте да вярваш на всичко останало и едно нещо, което не вярваш, е животно, което може да се движи толкова бързо.

Единственият път, когато донесоха животни, давайки възможност на Сетхи да свири и да се свие с малки кученца за ранна сцена, те все пак ги извадиха от изстрела и ги замениха с вълци от CGI. Малките бяха вероятно със същия размер като кученцата, но някои от животните във филма бяха до 50 процента по-големи от реалните им колеги, като кимнаха на главния герой.

Тежката работа дойде в пост-продукцията, която по много начини вървеше заедно с продукцията на филма. Използваха анимационния софтуер на Maya, за да създадат сложните съоръжения за животни и софтуера RenderMan, разработен от Pixar, за засенчване и осветление, което беше изключително сложно за потапяне в сцени от джунглата. Една от най-важните части от създаването на реалистични CGI животни е да се получи правилната кожа, което включва създаването на естествено движение в реално време.

"Наричат ​​го" оформяне ", а не само способността да има един милион индивидуални косми, които реагират на светлината, но също така трябва да бъде подстригана, както животното има косми", обясни Легато. - Ако сложиш коса на нечия глава, тя има вълнообразен модел, който мозъкът ви вижда като реален. Подхранването е създадено, за да ви позволи да го контролирате до известна степен, но също така естествено да възпроизведете вълновите модели на косата."

Когато Дисни Zootopia хит театри, имаше много бръмча около точно колко индивидуални косми са били в състояние да постави на много същества, които населят хит карикатура. Книгата за джунглата далеч надминава както самия брой животни (имаше 70 вида), и тъй като това е живо филм, количеството на реалистичните подробности, изисквани във всяка от тях.

"MPC преработи своя тръбопровод, за да позволи по-голямо проследяване на лъчите, което е скъпо, тъй като е необходимо много изчислителна мощност, за да се изчисли всеки пиксел от светлина, как тя се отразява и засяга областта около нея", каза той, отбелязвайки, че WETA фокусира работата му на сцените с крал Луи, гигантската маймуна, изказана от Кристофър Уокън. „Те използваха новия Renderman ray tracer, който е много изчислително тежък и много скъп за използване, заради това колко компютърна мощност е необходима, за да се симулира. Когато имаш толкова коса на животно и имаш от 5 до 15 животни в една сцена, а след това имаш всяка трева и парче плаващ прах, ти си в огромна изчислителна сила."

За най-сложните сцени изискващата се изчислителна мощ беше поразителна.

"Това ще отнеме 30-40 часа на кадър, и тъй като е стерео или 3D, изисква два кадъра, за да произведе един кадър от филма - при 2K, дори и 4K", каза Легато. "Така че можете да кажете колко компютърът трябва да разбере, точно какво прави, как се подскача, колко светлина се абсорбира, защото, когато удари обект, някои се абсорбират и някои се отразяват."

Математиката там е изумителна; отнема цял 24 кадъра, за да направи една секунда от филма, а повечето снимки са между пет и десет секунди. Това изискваше "буквално хиляди компютри", каза Легато и в крайна сметка някои творчески решения.

„Мисля, че са започнали да използват облака на Google, който има десетки хиляди компютри, а понякога ще отнеме два-три дни, за да направят изстрел, каза той, раздразнен от мисълта за процеса. Колкото и мощни да бяха компютрите, те в крайна сметка просто взеха подсказки от човешките новатори, които прекараха години на филма.

- Във всичко това - каза Легато, - няма истински компютър, който да замества уменията на оператора, на този, който натиска бутоните.