Кашю Уест Бетховен Маш-Up "Yeethoven" е бъркотия, която можем да научим от

$config[ads_kvadrat] not found

Rauf Faik - детство ? 8D AUDIO (Arusik Petrosyan Cover)

Rauf Faik - детство ? 8D AUDIO (Arusik Petrosyan Cover)
Anonim

Има проблем сред институциите за класическа музика: да разберат как да останат подходящи артистично, без да губят продажбите на билети за бизнеса, който обикновено изостава финансово. Един от последните въпроси, на които трябваше да се обърне внимание на оркестъра за класическа музика и поп, е как да се справим с хип-хопа, арт формата, която в момента е начело на музикалните иновации. Отне години, но класическите ансамбли осъзнават, че трябва да се справят с него някак си в тяхното програмиране: през последните три години се наблюдава значителен ръст на рап и оркестрови сътрудничества. С много професионални институции, това е само с благодарност: начин да се направи пробив в разширяването на аудиторията си и да се донесе разумна печалба.

Наскоро се появи съвместна работа, която беше значително по-нелогична и концептуално неясна, отколкото, например, изпълнението на Кендрик Ламар с Националната симфония миналата есен, което е най-артистично успешният и значим рап / симфоничен екип до момента. Това е "Yeethoven", концерт, организиран от млади музиканти, които отдават почит на албума на Kanye Wests 2013. t Yeezus и произведенията на най-влиятелните музикални фигури на всички времена: класически / романтичен композитор от 19-ти век Лудвиг ван Бетховен. Концертът се състоя миналата събота в Лос Анджелис и можете да чуете всичко по-долу:

Човек може да види как един отдаден на музикалната история - или ако искате да бъдете по-малко прощаващ - маниак - може да си помислите, че концепцията „Йетховен“ е умна и / или конструктивна идея. Бетовен е първият артистичен предшественик на Кани: спорна звезда, която е пионер в идеята да направи формата и влиянието на музиката отчетливо лично изявление, отдалечавайки се от ясни формули, класификации и бизнес протокол, за да създаде своя собствена музикална вселена. Освен това той накара композитора да се превърне в централна личност, към която финансовите му благодетели трябваше да се отнесат: фигура с по-голям от живота, която има пълен контрол над музикалния си продукт. Kanye се наслаждава на това, че отказва да отдели култа си от личността си от музикалния си език и работи на същото широко мащабно ниво на лично, високо-драматично изражение, което Бетовен направи.

От друга страна, изглежда тъжно типично за институция за класическа музика да избере най-съзнателно „сериозния“ Кание и тригодишния албум, който да се използва като изходен материал за техния проект. Прекалената интелектуализация, която се случва зад кулисите, е твърде осезаема. Също така, като направи концерт с "каша", оркестърът имплицитно се възползва от музикална тенденция, която преди около осем години е завършила с пост-момичетата "Аз не съм диджей". Проектът, по много начини, изглежда неуместен, идея, измислена на пиянска пост-майсторска изпитна партия сред студенти по музикална консерватория.

От друга страна, рап музиката съществува от около 40 години, а оркестрите започват да се справят с нея. Отне им подобно време, за да монтират кросоувър концерти с джаз, както и да се програмира явно класическа музика, повлияна от джаза. Така че, да, концепцията "Yeethoven" може да изглежда комично извън докосване, но по класическия-музикално-световен мащаб, като в основата си това е хип, докато цялото нещо се получава. И вероятно има по-голяма предвидимост от нея, отколкото рап групата в Атланта Migos Симфония за капан видеоклипове, въпреки че е хубаво да се видят класическите музиканти, които признават, че само „Съзнателен и предизвикателен“ рап на някоя род заслужава струни и дървени духове зад него.

Независимо от това, това е тъжен пример за това, което никога не се връща, когато става въпрос за преодоляване на хип-хоп и класически / авангардни общности. Подобно на културната столица, намираща се в някои чужди страни, обикновено има голямо забавяне, когато става дума за света на изкуството, който се интересува от конкретен поп феномен. Обикновено е по-добре, когато ансамблите идват при хип-хоп изпълнителя на техните собствени условия - както при шоуто на Кендрик, отколкото да се опитват да осъществят истинско сътрудничество или по-изобщо концепция. Новите класически нашествия на Kanye със съвременния композитор Каролин Шоу, разбира се, са много по-интересни от "Yeethoven", тълкувайки и изтръгвайки нещо ново от съществуващия материал, вместо да го съпоставят за недостатъчна видима причина.

Един се надява, че по-реални, равни сътрудничество ще в крайна сметка ще намери начин. Но засега изглежда, че оркестрите все още са по-добре да се заблуждават от страна на творците на рап, вместо да налагат свои собствени творчески програми на музикалните си източници по груби начини. Това е по-безопасен залог. Човек трябва да аплодира ръководителите на „Йетховен“ за опитите, но се надяваме, че можем да научим важен урок от относителната му неефективност.

$config[ads_kvadrat] not found