Изкуството на Джулия Грифин осветява тъмните ъгли на фентъзи светове

Силно повлияна от приказките на младостта й, Джулия Грифин се наслаждава на връзката между светлото и тъмното в илюстрациите си. Предимно тя е влюбена в борбата между доброто и злото.

Грифин, художник от Амхерст, щата Масачузетс, използва цветни моливи, за да създаде щателно илюстрациите си, и казва, че някои части могат да отнемат месеци, за да се създадат (между други проекти и нейната дневна работа). Това старателно внимание към детайлите е доказано в нейната самостоятелно публикувана книга от 13 оригинални илюстрации, базирана на историята на Ханс Кристиан Андерсен, „Снежната кралица“.

Тя говореше обратен за балансиране на деликатния с тъмнината и това, което е като изграждането на собствен свят на приказки.

Какво ви вдъхновява за приказките и митологията? И какви бяха някои от историите, които ви вдъхновяват, когато растете?

Мисля, че има някакво привличане към приказките, защото те са универсални. Дълго време се задържат с нас и има причина, поради която са универсални. Всички различни култури ще имат един и същи истории, които току-що излязоха от хората, които се опитват да намерят смисъл в света и да измислят тези истории. Определено има чувство за мистерия и се чуди за един свят, който все още не е напълно открит, който наистина харесвам.

Спомням си, че надникнах върху илюстрациите за „Хрониките на Нарния“ и някои от книгите с приказки, които израснах, които имаха наистина прекрасни, красиви, деликатни илюстрации, към които винаги ще се връщам. И аз си спомням да правя свои собствени илюстрации за някои от историите, както и за неща, които имах в главата си.

Какво ви привлече към преосмислянето на историята на Ханс Кристиан Андерсен - „Снежната кралица“?

Много неща. Знаех, че искам да направя пълна книга, защото в училище имате много различни проекти, по които работите и имате по-дълги проекти, но никога не създавате пълна, последна книга. Исках да направя това. Тъй като нямам много опит в писането, реших, че ако се доближа до вече създадена история, която вече е била разказана, и да я разказвам в собствения си глас, това би било нещо като безопасно стъпало в това свят. Знаех, че обичам приказките, така че прочетох няколко стари приказки, които четах като дете. А Снежната кралица наистина ми хареса, защото има такава необичайна ситуация, когато малко момиченце спасява едно малко момче, което не е типичната ти приказка. Има много наистина красиви изображения и това е чудесен тип история за епични търсения.

Кое беше любимото ви изображение, което да създадете в тази история?

Много се забавлявах да правя корицата. Мисля, че това беше моят любим като цяло. Това беше и едно от най-предизвикателните, защото се опитвах да измисля нещо, което би могло да ти даде впечатление за цялата история и да работи като корица.

От интериорните илюстрации този, който ми се стори най-успешен, беше този на Кай, който влезе в каретата с ръцете на Снежната кралица на раменете си. Исках да е много, много зловещо и да правя скици за него, просто измислих този образ в главата си на тези студени ръце, а останалата част от нея е напълно в тъмнина. Знаех, че това е единственото, с което трябваше да се справя, и наистина се забавлявах, като го правех много зловещ.

Вашите парчета варират от много леки, деликатни сцени до много по-тъмни, по-зловещи образи. Как постигате баланс между тези елементи?

Мисля, че балансът между тъмнината и светлината определено е нещо, с което обичам да играя и искам да присъствам в работата си. С „Снежната кралица“ има добър баланс, има много страховити събития, но това е щастлив край. Мисля, че е важно да има както тъмнината, така и светлината, и двете дават смисъл един на друг. Много щастливите приказки на Дисни не са много дълбоки и не отразяват реалния свят.

Правя ли цялата си работа с цветни моливи? Защо точно сте привлечени от тази среда?

Правя всичко в цветен молив. Наскоро започнах да експериментирам малко, правейки малко мастило, за да си дам основа, защото цветният молив може да отнеме много време.

Но аз обичам текстурата, която можете да получите с цветния молив. Това не е нещо, което откривате с боя, получавате този вид зърненост, която наистина харесвам. Също така много харесвам процеса на рисуване с молив, това е много медитативен процес и вие трябва да изключите мозъка си и да отидете в зоната.

Можете ли да ми кажете малко за вдъхновението за „Издърпаното под” и борбата, изобразена в парчето?

Така че това е част от нова история, върху която работя. Това е оригинална приказка от моето собствено измислица. Главният герой е елен-момче, нещо като кентавър, но с елен вместо с кон. В началото на историята, той идва в един омагьосан басейн в гората и той е вкаран в басейна от Келпи, който се опитва да го удави в басейна. Останалата част от историята му се връща от това и се занимава с него. Исках да получа поне една илюстрация за тази история, за да поставя героя в главата си и да си дам представа за атмосферата и как ще се получи.

Когато създавате собствени приказки, какви са някои от ключовите елементи, които трябва да включите?

Много неща. Обичам тъмните приказки. Мисля, че те са по-убедителни, когато в тях има някаква тъмнина, някаква загадъчна-ност, мрачност. И някаква магия. Но също така мисля, че имам някакво героично пътуване. Винаги обичам да чета историята на героичното пътуване.

Също така бях заинтригуван от твоето парче, “Богинята Nebluae”. Какво е вдъхновението за това?

Това е парче, което направих за книга за изкуство, която един мой приятел организира и темата беше "Космически монаси". Тя беше много свободна с нея, каза тя по същество, че можеш да създадеш всичко, което искаш, което е свързано с тази тема и да го тълкувате в зависимост от начина, по който искате.

Затова си мислех за религия и пространство и реших, че искам да направя богиня на плодородието. И ако тя е богиня на плодородието, очевидно трябва да е мъглявина. Тогава започнах да мисля за различни религиозни изкуства и направих някои изследвания на мандалите, които са тези красиви будистки проекти, които представят вселената, която се вписва точно в моята идея за тази богиня на плодородието.

Кое е най-визуално интересното или вдъхновяващо нещо, което сте виждали напоследък, независимо дали е във филми, телевизия или игри?

Би Би Си направи адаптация на Джонатан Страндж и г-н Норрел. Това е наистина страхотна книга на Сузана Кларк за магията в старата Англия и нещо като алтернативна вселена, където имаше магия, но сега е избледняла.

Има двама магьосници, които се опитват да върнат магията обратно в света. Би Би Си направи адаптация за мини-серия миналото лято и беше наистина красиво направено, наистина добре направено и визуално невероятно. Това беше много забавно да се гледа.